Polyend - Loop

El Loop de Polyend es un looper que combina la creación rítmica, los bucles de audio y los arreglos en un solo instrumento.

Cada una de las 8 pistas de bucle admite hasta 54 segundos de audio en mono o estéreo. Los modos Forward, Reverse y Ping-Pong se ajustan por separado, con Varispeed o reproducción independiente del tempo. El volumen, la ganancia y la panorámica también permiten afinar cada pista para lograr una construcción musical precisa.

La sección rítmica se basa en 4 pistas de batería y un secuenciador de 16 pasos. Cada proyecto contiene 16 patrones encadenables, con más de 15 parámetros controlables en cada paso. La edición directamente desde el hardware mantiene el trabajo musical en el centro, con suficiente profundidad para desarrollar ritmos estructurados.

Más de 500 kits, 350 ritmos, 2.000 muestras de batería y 180 bucles alimentan la biblioteca integrada. Las fuentes abarcan máquinas analógicas, baterías acústicas y percusión electrónica. Esta reserva sonora facilita la construcción de bases rítmicas variadas sin depender de un ordenador, con material adaptado a composiciones electrónicas, acompañamientos instrumentales y actuaciones basadas en el sampling.

Polyend le ha añadido efectos que proporcionan a cada pista un espacio de procesamiento dedicado, con más de 100 opciones que abarcan reverberaciones, delays, modulaciones, filtros, saturaciones y panorámicas. Su control en tiempo real resulta ideal tanto para esculpir el sonido como para las variaciones expresivas durante la interpretación. El conjunto mantiene un enfoque directo, sin botones decorativos que se pierdan en la masa, con procesamientos capaces de modificar la percepción de los bucles y su lugar en la mezcla general.

Las capacidades de gestión de proyectos de Loop estructuran las canciones en escenas que se corresponden con secciones musicales como la intro, la estrofa, el estribillo, el puente o el outro, con hasta 1 000 configuraciones memorizables. Los cambios cuantificados al final del compás facilitan una organización escénica precisa y coherente. Esta arquitectura permite también preparar varios estados musicales y luego recuperarlos con una continuidad rítmica controlada. Tanto para las actuaciones en directo como para la creación en estudio, este funcionamiento concede un papel protagonista al arreglo y a la preparación de las diferentes partes musicales.